恐怖音乐中的黄道吉日究竟有何秘密
- 作者: 张皓野
- 来源: 投稿
- 2024-07-29
一、恐怖音乐中的黄道吉日究竟有何秘密
恐怖音乐中的黄道吉日
在恐怖音乐中，黄道吉日是一个经常出现的主题，它代表着一种不祥的预兆或即将到来的灾难。
黄道吉日的起源
黄道吉日源自占星术，指的是太阳在黄道十二宫中运行到特定位置的时间。在占星术中，黄道吉日被认为是带来好运或厄运的时刻。
恐怖音乐中的黄道吉日
在恐怖音乐中，黄道吉日通常与以下元素相关联：
不祥的预兆：黄道吉日可以预示着即将到来的危险或死亡。
邪恶力量：黄道吉日可以与恶魔或超自然力量联系在一起。
时间紧迫：黄道吉日可以创造一种时间紧迫感，迫使角色采取行动。
不可避免的厄运：黄道吉日可以暗示角色的命运已经注定，无法改变。
著名的恐怖音乐中的黄道吉日
《驱魔人》主题曲：这首曲子以黄道吉日为开头，预示着即将到来的恐怖。
《月光光心慌慌》主题曲：这首曲子以黄道吉日为结尾，暗示迈克尔·迈尔斯的回归。
《十三号星期五》主题曲：这首曲子以黄道吉日为开头，预示着杰森·沃赫斯的杀戮狂欢。
《万圣节》主题曲：这首曲子以黄道吉日为开头，预示着迈克尔·迈尔斯的回归。
黄道吉日的象征意义
在恐怖音乐中，黄道吉日不仅仅是一个时间标记。它代表着一种更深层次的恐惧：
对未知的恐惧：黄道吉日代表着我们无法控制或理解的力量。
对命运的恐惧：黄道吉日暗示着我们的命运已经注定，我们无法改变。
对死亡的恐惧：黄道吉日可以预示着死亡或毁灭的到来。
通过使用黄道吉日，恐怖音乐家能够创造一种不祥的预兆感，让听众感到不安和恐惧。
二、恐怖音乐中的黄道吉日究竟有何秘密呢
恐怖音乐中的黄道吉日
在恐怖音乐中，黄道吉日通常被描绘成一个不祥或邪恶的日子，与死亡、暴力和超自然现象联系在一起。
历史渊源占星术：在占星术中，黄道吉日被认为是太阳进入黄道十二宫白羊座的第一天，通常在3月20日或21日。它被认为是一个新的开始和转变的日子，但同时也被认为是一个不稳定的时期，容易发生混乱和危险。
基督教：在基督教中，黄道吉日与耶稣受难日联系在一起，这是耶稣被钉十字架的日子。因此，它被视为一个悲伤和哀悼的日子。
民间传说：在许多文化中，黄道吉日被认为是一个不吉利的日子，不适合进行重要的活动或旅行。它与巫术、恶魔和超自然现象联系在一起。
恐怖音乐中的表现
在恐怖音乐中，黄道吉日经常被用作：
预兆：它可以预示即将发生的可怕事件或死亡。
诅咒：它可以被用来施加诅咒或召唤邪恶力量。
仪式：它可以作为进行邪恶仪式或召唤恶魔的日期。
背景：它可以为恐怖场景营造一种不祥或令人不安的氛围。
著名例子《驱魔人》（1973）：黄道吉日是里根·麦克尼尔被恶魔附身的日子。
《闪灵》（1980）：黄道吉日是杰克·托伦斯在酒店中发疯的日子。
《十三号星期五》（1980）：黄道吉日是杰森·沃赫斯第一次杀人的日子。
《万圣节》（1978）：黄道吉日是迈克尔·迈尔斯逃离精神病院并开始杀戮的日子。
结论在恐怖音乐中，黄道吉日是一个强大的象征，代表着死亡、暴力和超自然现象。它被用来营造一种不祥或令人不安的氛围，预示着可怕的事件即将发生。
三、恐怖音乐吓人专用
令人毛骨悚然的音效
尖锐的尖叫声
沉重的脚步声
嘎吱作响的门
咆哮的野兽
令人不安的静电声
不和谐的和弦和旋律
小调和弦尖锐的音符
不规则的节奏
令人不安的旋律线
令人毛骨悚然的乐器
小提琴的刺耳声
大提琴的低沉咆哮
管风琴的阴森和弦
电子合成器的怪异音效
营造气氛的技巧
逐渐增加音量和强度
使用回声和混响效果
突然的音效和静音
缓慢而不安的节奏
令人不安的音调和音色
具体示例约翰·卡朋特的《万圣节》主题曲
伯纳德·赫尔曼的《惊魂记》配乐
丹尼·埃尔夫曼的《剪刀手爱德华》配乐
昆西·琼斯的《驱魔人》配乐
约翰·威廉姆斯的《大白鲨》主题曲
四、盘点那些恐怖音乐
古典音乐贝多芬《第九交响曲》第四乐章：以其令人毛骨悚然的合唱和不祥的旋律而闻名。
瓦格纳《尼伯龙根的指环》：这部歌剧以其黑暗的主题、复杂的配乐和令人不安的氛围而著称。
肖斯塔科维奇《第五交响曲》：以其尖锐的和声、不和谐的旋律和令人不安的节奏而闻名。
电影配乐《大白鲨》：约翰·威廉姆斯的标志性配乐，以其令人毛骨悚然的两音符主题而闻名。
《驱魔人》：迈克·奥尔德菲尔德的配乐，以其不祥的合唱和令人不安的音效而闻名。
《闪灵》：温迪·卡洛斯的配乐，以其令人毛骨悚然的合成器音效和不和谐的旋律而闻名。
电子音乐Aphex Twin《Come to Daddy》：以其令人不安的节奏、扭曲的音效和令人毛骨悚然的歌词而闻名。
Nine Inch Nails《Closer》：以其工业化的节奏、尖锐的合成器和令人不安的歌词而闻名。
Death Grips《Get Got》：以其实验性的声音、扭曲的节奏和令人不安的歌词而闻名。
实验音乐John Cage《4'33"》：这首作品由四分三十三秒的沉默组成，旨在挑战音乐的传统概念。
Karlheinz Stockhausen《Kontakte》：这部电子音乐作品以其不和谐的音效、尖锐的节奏和令人不安的氛围而闻名。
Luigi Russolo《噪音艺术宣言》：这部宣言提倡使用噪音作为音乐元素，并以其令人不安的音效和不和谐的旋律而闻名。
其他《恐怖之夜》：这首传统民谣以其令人毛骨悚然的歌词和不祥的旋律而闻名。
《黑色星期五》：这首流行歌曲以其令人不安的歌词和不和谐的旋律而闻名。
《午夜凶铃》：这首日本歌曲以其令人毛骨悚然的旋律和不祥的歌词而闻名。
